Nicholas Bodde
« Bien sûr, mon travail s’inscrit dans la tradition de l’art géométrique mais je me sens aussi connecté aux concepts des peintres du « color-field painting ». »

NICHOLAS BODDE

Né en 1962 New-York, USA, vit et travaille en Allemagne.

Nicholas Bodde peint sur des surfaces en aluminium, par couches successives. Le jeu de ses bandes colorées, plus ou moins larges, celui de la matière plus ou moins épaisse, parfois lisse, parfois granuleuse, font que la lumière s’y réfléchie de façon différente. Son souci de la couleur, le pousse à faire des mariages improbables et tel qu’il le dit lui-même, si cela fonctionne c’est que la peinture a gagné son autonomie et peut sortir de mon atelier. C’est une peinture stridente, on pourrait l’apparenter à du free-jazz, sa palette de couleurs très vives, voire criardes, accentue la vitalité qui en émane.

Nicholas Bodde peint sur des surfaces en aluminium, par couches successives. Le jeu de ses bandes colorées, plus ou moins larges, celui de la matière plus ou moins épaisse, parfois lisse, parfois granuleuse, font que la lumière s’y réfléchie de façon différente. Son souci de la couleur, le pousse à faire des mariages improbables et tel qu’il le dit lui-même, si cela fonctionne c’est que la peinture a gagné son autonomie et peut sortir de mon atelier. C’est une peinture stridente, on pourrait l’apparenter à du free-jazz, sa palette de couleurs très vives, voire criardes, accentue la vitalité qui en émane.

« Bien sûr, mon travail s'inscrit dans la tradition de l'art géométrique de la première moitié du 20e siècle. Mais je me sens aussi connecté aux concepts des peintres du « color-field painting » tels que Mark Rothko ou Barnett Newman qui n'ont rien à voir avec les systèmes de couleur, de forme et de proportion souvent dogmatiques de la peinture concrète. Bien qu’attaché aux rayures comme structure, mon travail est intuitif. Les formes intérieures ainsi que le choix des couleurs sont toujours spontanés. La surface de chaque plan de couleur est traitée différemment. J'utilise des stratégies constructivistes pour définir la structure de ma peinture afin d'être plus en mesure de me concentrer sur les caractéristiques – lumière, valeur, gradation tonale, quantité et structure de surface des couleurs. Mes peintures se révèlent différemment de près et de loin. Vus à plusieurs mètres, elles apparaissent clairement liées à des tendances géométriques constructivistes. Mais de près, on remarque que mon objectif principal est la peinture et non la construction. Dans mon effort pour créer une interaction entre les qualités et les quantités de couleurs dans un style de composition exigeant, je rêve toujours d’une peinture avec des couleurs que personne n'a vues auparavant. »

Nicholas Bodde, September 2021.

Œuvres dans les musées et collections publiques

Deutsche Bank AG, Frankfurt, Allemagne

Studio A, Museum, Otterndorf, Allemagne

Kunsthalle Bremen, Allemagne

Sparkasse Neuss, Allemagne

Bibliothèque Nationale, Paris

Musée de Vaduz, Liechtenstein

Sélection des principales expositions

2019 Gallery Yeh, Seoul / KR

2018 Impuls und Behutsamkeit, Galerie und Kunstkabinett Corona Unger, Bremen

2016 Color Rhythm, Gallery Sonja Roesch, Houston / US

2015 Genauigkeit und Seele, Galerie Fetzer, Sontheim

Galerie Lahumière, Paris / FR

Farbspiele, Galerie Nanna Preußners, Hamburg

2013 Kunstbüro Berlin

2012 HORIZONTE Kunstverein Kaponier, Vechta


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